Pebe Studio
Architecture chromatique
Pebe est le pseudonyme artistique de Pablo Benito, graphiste et illustrateur barcelonais passionné par l’architecture, la musique et le design. Son langage visuel allie des formes géométriques, des couleurs vives et une esthétique minimaliste qui oscille entre nostalgie et modernité. Tout au long de sa carrière, il a développé un univers graphique reconnaissable où la synthèse formelle et l’utilisation de la couleur donnent naissance à des compositions épurées et équilibrées, toujours en lien avec l’imaginaire architectural.
Manifeste visuel
Son travail part de l’observation de l’architecture en tant que système de formes, de rythmes et de structures. À travers des géométries précises et une palette chromatique vibrante, Pebe réinterprète des bâtiments et des espaces urbains, en les réduisant à leur essence visuelle. Ses compositions explorent l’équilibre entre la couleur, la forme et les proportions, créant des images qui se situent à mi-chemin entre la figuration et l’abstraction, et qui dialoguent avec la mémoire visuelle de la ville.
Cartographie de l'éphémère
Né à Barcelone en 1970, Roger Grasas est un photographe documentaire dont l’œuvre explore la transformation du paysage contemporain sous l’effet des interactions entre technologie, capitalisme et mondialisation. Titulaire d’une licence en philosophie et ayant suivi une formation en photographie et en théorie de l’art, il a débuté sa carrière en 1998 en documentant des projets de coopération pour diverses ONG ainsi que pour l’UNESCO. Depuis lors, il a mené à bien des projets au Moyen-Orient, en Europe et dans d’autres régions, avec un regard qui allie analyse critique et grande sensibilité visuelle. Son travail a fait l’objet d’expositions internationales et a été récompensé, notamment par le Prix Descubrimientos de PHotoEspaña en 2018.
La photographie de Roger Grasas est une sorte de cartographie de l’éphémère. Son œuvre explore l’intersection entre technologie, paysage et société postmoderne, en documentant les contrastes et les paradoxes entre la tradition et l’avancée imparable du monde globalisé. Avec une esthétique oscillant entre le documentaire et le conceptuel, ses images capturent la tension entre le passé et le présent, entre le local et le mondial, transformant le quotidien en un témoignage visuel du changement. Ses expositions internationales et ses publications ont fait de son œuvre une référence dans la représentation de l’impact de la postmodernité sur le territoire.
Le projet BYPILLOW à Flamant (Barcelone)
À BYPILLOW Flamant, Pebe a créé une série de planches inspirées de bâtiments emblématiques de Barcelone. Chaque œuvre traduit l’architecture de la ville dans un langage graphique qui lui est propre, où les formes géométriques et la couleur offrent une nouvelle lecture de l’environnement urbain. La palette de couleurs a été conçue pour s’harmoniser avec la décoration intérieure de l’hôtel, en intégrant les œuvres dans l’espace et en renforçant son identité visuelle.
Cette intervention transpose l’esprit de Barcelone à l’intérieur de l’hôtel, créant un parcours visuel qui relie le client à la ville à travers ses formes les plus emblématiques. Le résultat est un projet cohérent et contemporain où l’art, le design et l’architecture cohabitent en harmonie, transformant l’espace en une extension du paysage urbain.
